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澳门街国语大调夜曲”的演奏分析 肖邦“B-钢琴交流群

2019-08-10 全部文章 51
大调夜曲”的演奏分析 肖邦“B-钢琴交流群
摘要:肖邦《B 大调夜曲》(Op.9 No.3) 于 1831 年前后
创作,这首夜曲是肖邦得知华沙起义后内心情感的真实写
照。当时肖邦身在维也纳,当他得知这一消息后内心充满
了对国家前程的担忧和对侵略者行为的愤怒,并将这一情
感带入到了《B 大调夜曲》的创作中去。本文将围绕着肖
邦的《B 大调夜曲》(Op.9 No.3),对这部作品承前启后的作
用做出阐述,并对其进行全面分析进而把握其演奏要点。

关键词:肖邦;《B 大调夜曲》;演奏法;作品分析
《B 大调夜曲》(Op.9 No.3) 是肖邦所创作的第一组夜
曲中的最后一首。这首夜曲在肖邦创作了两首继承前人柔
美风格的夜曲之后创作的,因而在他的创作生涯中起着起
承转合的重要地位啸日猋裘晓晨。《bE 大调夜曲》Op.9-No.2 是在其柔
美的风格下掩藏着戏剧性因素,而《B 大调夜曲》则紧随
其后崭露头角,在娇美的花丛中露出了隐藏其中的巨炮,
这一特点在中部有很好的体现。接下来,本文将对这部戏
剧化作品的风格进行详细的分析人工虎骨粉,进而能够全面地把控作
品的演奏特点,从中挖掘肖邦创作夜曲的典型特征天字号小白脸。
一、作品分析

肖邦《B 大调夜曲》的创作结构分三部曲式展开。其
首部是由两段曲式所组成,中部则是由三声中部组成,具
有展开行的插部特点,这一特点同时也是夜曲这种题材的
安宁、静谧与肖邦戏剧性表达引发矛盾的必然结果。在
《B 大调夜曲》的中部,其中的动力性因素体现着肖邦独
有的戏剧性表现。这部作品中的戏剧性因素只是初露头
角,澳门街国语因为肖邦并没有将这一手法延续到再现部。最终,再
现部对这一手法进行缩减,使作品又回归到了最初的安宁
与静谧之中。尽管如此,对于夜曲这一安宁、静谧的体裁
来说,肖邦的尝试创新已经是颠覆性之举了,因而这首夜
曲为后人广为传颂。接下来,笔者将以首部为例,详细分
析《B 大调夜曲》的作品风格和创作形式我的大小老婆。

这首夜曲从 B 大调的属音弱力度渐入开始,其中的圆
舞曲节拍仿佛让一丝苦笑在其中若隐若现,与此同时雅立史卓莎,附
点和休止符与旋律线的半音相配合,环绕着前进,让听众
从演奏一开始便能清晰地感受到乐曲的欲言又止。首部
(1-87) 是一个二段曲式,首部的 1-40 为呈示段,其中第一
个大乐句在属合声上半结束。随后,第二个大乐句平行进
入,对整部乐曲的主旋律进行了装饰性的变奏。在后半句
中,重属和弦被多次运用,作品的力度也随之逐渐加强,
试图将主题吐露出来,但还是逐渐以弱力度的属主为主旋
律直到乐曲结束。在此之后,呈示段又重复演奏一遍无赖布鲁斯,使
得本就具有装饰性的主题情感变得更加纠结。40-87 小节
为发展结束段,在这一部分中从主调的属大调升 F 大调开
始,在主题上摆脱了由呈示段衍生出来的羞涩的情感,取
而代之的是更加激动的节奏和更强的演奏力度,似乎在大
步向前。王元也在后半句中,乐曲以下三度自由进行,同时句中
出现了体现出摇摆不定情感的下行半音阶,最终以 VI 级
和弦作为终止点,在完成了首部的最高音升 F 调之后,用
一个华彩句结束了发展终段。

二、演奏要点
《B 大调夜曲》在肖邦的创作生涯中有着起承转合的重
要地位,这首乐曲将沙龙的浪漫气息和戏剧性因素很好地
融合到了一起。肖邦创作的这首乐曲整体的节奏都让人觉
得比较轻快庞凤仪,其所呈现出的主题也带有一定的诙谐感。与
肖邦同时期创作的另外两首乐曲相比,作者仿佛有意在《B
大调夜曲》的创作过程中打破夜曲创作的原有风格,彰显
个人特色。在实际演奏《B 大调夜曲》的过程中,应当注
意将浪漫气息和戏剧性因素这二者完美地进行平衡,要注
意保持右手演奏旋律的自由感,同时要与左手的节奏相对
应晕机女,不能让听众觉得太过于死板。此外,在演奏《B 大调
夜曲》的过程中,其技术性的难点在于如何很好地处理中
部的各个声部,接下来笔者将重点讲述中部的演奏技巧。

乐曲 88-129 小节为中部部分,在这一部分首先节奏
转变为 4/4 拍,因而会让人感觉到明显的节奏感孙尚见。与此同
时,左手伴奏织体也转变为较为密集的三连音音型。演奏
者在演奏的过程中,要注意使用好指法,在弹奏上行时可
以节奏稍快一些,演奏下行时则可以稍微慢一些。与此同
时,演奏者应当没两拍切分更换一次踏板,由于在演奏
的过程中,左手的伴奏旋律会让整个乐曲显得有一些躁
动,因此演奏者在更换踏板时一定要干净利落,避免让乐
曲混沌一片。在右手的演奏中,其内部合声本身就是切分
节奏,这与左手的三连音形成了双重切分节奏,再加上右
手演奏的过程中有高声部的旋律节奏。因此演奏者在演奏
前要先清楚节奏对位,然后先以慢速进行反复、多次的练
习,尽可能做到音量有力而且扎实,演奏者应当将深触键
的方式运用到手臂力量的发挥中。

在中声部的和声中,尽
管同样都是较为扎实的音量,但为了避免合声和旋律混在
一起,演奏者要注意控制好自己大拇指的力度刘灿梁,进行精确
的控制。在整个中部的演奏过程中都伴有展开性插部的特
征,因此演奏者在弹奏时要把握好每一阶段作者想要表达
情绪的提升魏伶优,利用突出强弱的交替变换来形成自然的对
比。以上便是中部的演奏要点,弹奏者要在自身的基础
上渐冻人王甲,针对这些要点多加练习。

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